在纷繁复杂的现代社会,我们时时被无休止的喧哗裹挟,内心的?和平也随之变得?遥不成及。总有一些角落,一些声音,可能穿越时空的隔阂,触碰我们内心最柔软的部门。风间由美,就是这样一位以“静谧之美”闻名的艺术家。她的文章,无论是室内设计、家居器物,抑或是她所提倡的生涯哲学,都似乎是来自遥远东方古国的低语,带着一丝禅意,一丝淡然,悄无声息地唤醒我们沉睡的感官。
“少即是多”(Lessismore)——这句简洁有力的话,是风间由美美学理想的精华地点。她推崇的并非是物质的匮乏,而是一种心灵上的丰盈。在她看来,过度的装璜和繁复的设计,只会覆盖事物自身的光线,徒增生涯的职守。风间由美所钻营的,是在简洁的线条、纯正的材质和朴素的色彩中,展示出物品最本真的美感。
她长于使用未经雕刻的原木、温润的陶瓷、浮夸的棉麻等天然资料,让它们在空间中呼吸,与居住者产生最直接、最纯正?的对话。
设想一下,在一个阳光洒满的午后,你缓步在一间由风间由美设计的空间里。没有刺眼的色彩,没有堆砌的家具,只有原木的温润触感,倾斜光线在墙壁上投下的斑驳光影,以及几件精心遴选的、带着手作痕迹的器物;蛐硎且徽翟煨图蚪嗟穆涞氐,散发出柔和的光晕;或许是一方未经打磨的木桌,上面摆放着几册泛黄的书籍,以及一盆绿意盎然的盆栽。
空气中弥漫着淡淡的木香和泥土的气味,耳边是若有若无的天然之声。在这里,功夫似乎慢了下来,心也随之沉静下来。
这种“少即是多”的美学,并非冰凉的极简,而是鼓含着对生涯的酷爱和对细节的极致钻营。风间由美深谙“点睛之笔”的艺术。她不会用大量的装璜去填满空间,而是通过一两件拥有魂灵的器物,来点亮整个环境。这些器物,或许是她亲自设计的?手工陶瓷碗,每一个都带着唯一无二的温度和纹理;或许是她捶苡戮中淘来的古老物件,承载着一段故事,一种文化。
它们如同空间中的音符,在简洁的乐章中奏响最动人的旋律。
风间由美的美学,更是对“侘寂”(Wabi-sabi)心灵的现代?诠释。侘寂,是日本传统美学中的一种价值观,它鉴赏不美满、不长期和不齐全的朴素之美。风间由美将侘寂的心灵融入她的设计中,她不回避物品的磨损、岁月的痕迹,反而以为这些“不美满”赋予了物品怪异的性命力和故事感。
一件有裂缝的陶罐,一块留下指纹的木器,在她的眼中,都比美满无瑕的工业品更具魅力。这种对“不美满”的采取,也延长到她所提倡的生涯态度:采取生涯中的不美满,在平庸中发现美好,在遗憾中感触圆满。
她的设计,还时时融入东方哲学中的“留白”概想;魅绱,空间设计亦是如此。风间由美懂得,空间并非越满越好,适当的留白,能力让眼睛得以休息,让心灵得以舒展,让居住者在其中占有自由呼吸的可能。留白之处,并非空无一物,而是留给设想的空间,留给生涯的呼吸,留给心灵的对话。
当视野所及之处,寂仔充实的美感,又有宽大的留白,身心便能在这份张弛有度中得到真正的?放松。
走进风间由美的世界,你会被一种温顺而坚定的?力量所吸引。她不是用豪华的辞藻去说服你,而是用她怪异的审美视角,用她对生涯最真挚的理解,静静地为你展示一种截然分歧的可能性。这种可能性,关于若何与物品相处,若何与空间对话,更关于若何与自己的内心和谐共处。
在她的疏导下,我们起头沉新审视那些被我们忽略的?细节,沉新感触那些被我们忘却的触感,沉新倾听那些来自内心深处的声音。风间由美,如统一位温婉的引路人,带我们穿越都市的?迷雾,到达一片属于东方韵致的?静谧之境。
风间由美:让禅意渗入生涯,沉塑东方美学在家居的呼吸
若是说part1带我们领略了风间由美美学理想的?哲学高度,那么part2则要深刻到她若何将这份理想落地,让禅意与东方韵致渗入到bevictor伟德日常家居生涯中,让bevictor伟德家,真正成为一个可能“呼吸”的空间。风间由美并非仅仅是一位设计师,她更是一位生涯实际者,她所提倡的,是一种将艺术与生涯无缝衔接的全新方式。
在风间由美的家居哲学中,“典礼赣妆是被赋予了特殊意思的。这种典礼感,并非刻意为之的繁文缛节,而是体此刻对日常琐事的尊沉和珍视。她以为,即便是最通常的喝茶?、用餐?、甚至睡觉,都能够通过一些轻微的调整,变得充斥典礼感,从而提升生涯的?品质和幸福感。例如,她会强调使用一套有质感的茶具,在泡茶时,细细品尝茶叶的香气和茶汤的滋味;她会建议用餐时,摆放整齐的餐?具,并用心对待每一路菜肴;她还会提倡选择一套舒服亲肤的床品,让夜晚的睡眠成为一种身心的滋养。
这些看似微幼的行为,却能将清淡无奇的日常,转化为一次?次?心灵的?洗礼。
风间由美在空间设计中,出格注沉“动线”与“留白”的奇妙结合。她理解,一个好的空间,不仅要美观,更要实用,要让居住者在其中活动自若,舒展身心。因而,她会仔细考量家具的摆放,确保通路的流畅,让人们在行走、活动时,不会感应局促或拥挤。而“留白”则被她视为空间的魂灵,它不是单一的空置,而是通过适当的留白,为空间注入呼吸感和设想力。
这片留白,可所以一面干净的墙壁,让光线自由地投射;可所以一隅空位,摆放一两件极简的绿植;也可所以视线的延长,让空间显得更为坦荡和深远。当空间不?再被过多的物件填满,居住者能力在其中找到属于自己的和平角落,享受片刻的放松与冥想。
材?质的选择,是风间由美构筑东方美学的另一沉要维度。她偏心那些可能传递天然气味和功夫温度的材质。原木的温润,陶瓷的浮夸,亚麻的柔软,石材的沉稳……这些天然资料,在她的手中,被赋予了新的性命。她不会去覆盖它们自身的肌理和痕迹,而是让它们以最真实的形貌出现。
例如,她设计的木造家具,时时保?留着树木成长的年轮和天然的纹路,这些细节,都在诉说着它们的故事,为空间增添了一份朴拙而深邃的美感。她相信,与天然材质的亲切接触,可能援手人们回归内心的沉静,感触到?性命的力量。
在色彩使用上,风间由美对峙“减法美学”,她偏心低鼓和度的、天然的色彩。白、灰、原木色、大地色系,这些和平而包涵的色彩,组成了她文章的主色调。这些色彩不仅可能营造出温馨、舒服的氛围,更沉要的是,它们不会对视觉产生过多的滋扰,让居住者确把稳力可能更多地集中在空间的?意境和自身的感触上。
即便在装点色上,她也会选择那些来得意天然的色彩,如植物的翠绿,天空的浅蓝,夕照的暖黄,它们如同装点在画布上的色彩,恰到益处,却又无比动人。
风间由美更是一位“禅意生涯”的践行者。她以为,禅意并非至高无上的哲学,而是能够融入日常生涯的每一个细节。它体此刻对器物的审视,对环境的感知,对内心的发觉。她会激励人们去发现生涯中的“禅意时刻”,例如,早晨阳光透过窗户洒在地板?上的光斑,雨滴落在窗台上的节拍,甚至是静静地观察一朵花的盛开。
她所设计的家居用品,如简洁朴素的碗碟,温润的手工陶瓷杯,都旨在援手人们在使用的过程中,放慢脚步,感触当下的美好。她所提倡的,是一种“慢下来,去感触”的生涯方式,在喧哗的世界中,为自己留下一片和平的栖身地。
风间由美的美学,是一种“减法”的美学,也是一种“加法”的履历。减去不用要的繁琐,能力拾起最纯正的感动;减去表界的纷扰,能力听见内心的声音。她所做的,是将东方传统美学中的智慧,以一种现代?、可感知的方式,沉新出现给今多人。她的设计,不仅仅是关于美观的陈列,更是关于一种生涯态度,一种与自我、与环境和谐共处的方式。
在她营造的空间里,我们找到的,不仅仅是视觉上的享受,更是一种心灵的慰藉,一种在时光的河道中,寻觅东方韵致静谧之美的深刻履历。